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Postimpressionnisme

Également appelé « Néo-impressionnisme » ou « Post-impressionnisme », c'est un mouvement artistique né en France à la fin du XVIIIe siècle, représenté comme une continuation et une opposition à l' Impressionnisme, il en reprend certains éléments, tout en rejetant les limitations qu'il suppose.

De nos jours, nos yeux sont habitués à voir des couleurs pures, des paysages naturels, différents types de coups de pinceau, etc. C'est pourquoi, pour comprendre le postimpressionnisme, il faut savoir que c'est à lui que l'on doit la liberté artistique dans son ensemble. Le postimpressionnisme est la base des styles modernes et contemporains.

Le critique Roger Fry parle pour la première fois de ce mouvement et appelle « postimpressionnistes » les tableaux qui apparaissent à la fin du XIXe siècle réalisés par des peintres tels que Cézanne, Seurat, Gauguin, Van Gogh et d'autres. Beaucoup d'entre eux ont commencé par le style impressionniste et l'ont abandonné, développant leur propre style.


Contexte social

Au XIXe siècle a lieu l’ effondrement des empires espagnol, français, chinois, romain et moghol d’Inde. La débridée révolution industrielle apparaît et permet l’évolution et la croissance rapide des villes.

À cette époque apparaissent les villes modernes telles qu’on les connaît aujourd’hui ; de nouvelles inventions voient le jour, des changements qui entraînent une transformation de la société et favorisent l’essor de la classe sociale bourgeoise, laquelle a, à son tour, encouragé la démocratisation de formes artistiques traditionnellement réservées aux classes aisées, comme l’opéra et le ballet. La peinture pour sa part, a connu un phénomène différent : des artistes ont commencé à s’approprier de façon revendicative les canons existants et à les transformer à leur guise, d’une manière profondément personnelle.

Les peintres impressionnistes sont témoins et parfois acteurs de ces changements ; après quelques années, la plupart évoluent vers le postimpressionnisme. Ils traduisent les idéaux d'individualisme et d'objectivisme, prônés par les courants intellectuels de l'époque.


Caractéristiques du postimpressionnisme

D’un point de vue pragmatique, le postimpressionnisme se caractérise par les coups de pinceau courts et précis, reflet des changements rapides de l’époque.Les couleurs pures évoquent la radicalité qui règne dans la société. La nature n’est plus perçue de façon subjective, mais observée comme un ensemble. Le mouvement des images accompagné de la texture, reflètent le dynamisme culturel qui s’accélère grâce aux nouveaux moyens de transport et à l’importation d’objets exotiques, notamment d’Orient. C’est pourquoi l’une des branches marquantes du postimpressionnisme est le « japonisme », sous-style dont Vincent van Gogh fut l’un des principaux représentants, par exemple avec des œuvres telles que : « Un crabe sur le dos ».

En conclusion, le postimpressionnisme consiste en une libération des formes classiques, les couleurs et les textures évoluent en même temps que le changement social de la fin des années 1800. Les barrières de la raison tombent complètement et donnent lieu à une culture d’inclusion et d’égalité qui perdure jusqu’à aujourd’hui.


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